INNE AKTY
Poza zmianą masek: inne oblicza opery syczuańskiej
Zmiana twarzy zbiera brawa, ale wieczór w herbatni w Chengdu to cały program rozrywkowy. Oto ogień, marionetki, akrobacje i komedia, które go otaczają.
Zobacz terminy opery syczuańskiej na GetYourGuide ↗Różnorodny program, a nie jedna opera
Wieczór w herbaciarni to nie jeden długi spektakl, lecz program krótkich, wyrazistych występów — dokładnie tak, jak często serwowano operę syczuańską przypadkowej publiczności. Zmiana masek jest gwiazdą wieczoru, ale zwykle pojawia się na końcu, a wcześniejsze sceny sprawiają, że noc wydaje się pełna, a nie oczekiwaniem na jeden trik. Spodziewaj się ognia, lalek, ludowych przyśpiewek, akrobatycznej komedii i clownady — każdy z tych punktów trwa zaledwie kilka minut. Ta formuła jest celowo łatwa w odbiorze: jeśli jeden występ nie trafia w twój gust, za chwilę pojawia się kolejny, a żaden pojedynczy numer nie wymaga śledzenia fabuły w syczuańskim dialekcie, by dobrze się bawić.
Ziejące ogniem (tu huo)
Zionienie ogniem to naturalny partner zmieniania masek i często oba te elementy wykonuje ta sama osoba. Artysta na sygnał wyrzuca nad sceną smugi płomieni, zsynchronizowane z bębnami, niekiedy sprawiając wrażenie, że zionie ogniem, gdy w tym samym rytmie zmienia maskę. W pełnej operze syczuańskiej efekt ten należy do scen nadprzyrodzonych i poskramiania demonów — zaciekły łapacz duchów Zhong Kui to klasyczna rola z ogniem — więc płomienie niosą ze sobą powiew zaświatów, a zarazem spektakl. Z bliska robi to naprawdę piorunujące wrażenie; kontrola potrzebna do bezpiecznego kierowania ogniem, noc po nocy, to sztuka sama w sobie.
Kotłująca się lampa i akrobatyczna komedia
Numer na toczącą się lampę, czyli gun deng, to jedna z uwielbianych przez publiczność komicznych akrobacji opery syczuańskiej. Wykonawca balansuje zapaloną lampą oliwną na głowie – a czasem także na dłoniach lub stopach – jednocześnie fikając kozły, czołgając się pod ławami i przeciskając przez niskie szczeliny, nie pozwalając, by płomień choćby drgnął czy przygasł. Wywodzi się z tradycyjnej sztuki komicznej i łączy slapstick z prawdziwą akrobatyczną kontrolą, a humor bierze się z niemożliwie spokojnej miny balansującego, który zachowuje kamienną twarz w najbardziej absurdalnych pozach. To ulubiony numer widowni właśnie dlatego, że napięcie jest wręcz namacalne: cała herbaciarnia w duchu trzyma kciuki, by ten mały płomyk pozostał w pionie.
Lalki i cienie dłoni
Na rachunku zwykle spotkasz lalkarzy. Syczuan ma silną tradycję teatru lalek na drążkach, gdzie rzeźbione figury są prowadzone od dołu za pomocą drążków tak precyzyjnie, że zdają się naśladować prawdziwe operowe gesty — a w rękach mistrza potrafią nawet wykonać miniaturową zmianę twarzy. Niektóre programy obejmują także teatr cieni dłoni, gdzie jedynie splecione palce przed podświetlonym ekranem stają się ptakiem, psem lub całą małą scenką. Oba te występy to kameralne, skupione na detalu numery, które recenzenci często wyróżniają jako nieoczekiwane atrakcje — delikatną przeciwwagę dla ognia i bębnów wokół.
Muzyka ludowa i odgłosy nocy
Między kolejnymi scenami usłyszysz muzykę, która spaja cały spektakl opery syczuańskiej: przenikliwy dźwięk suony, smyczki erhu i innych instrumentów, a przede wszystkim perkusję – bębny, gongi i talerze, które nadają tempo i podkreślają każdą kaskaderską ewolucję. Wiele programów zawiera fragment qingyin – wysublimowanego stylu syczuańskich ballad ludowych, tradycyjnie wykonywanych przez siedzącego artystę z małymi instrumentami w dłoniach. Możesz też usłyszeć charakterystyczny dla tej tradycji chór spoza sceny, gdy niewidzialne głosy odpowiadają śpiewakowi na scenie. Nic z tego nie wymaga tłumaczenia, by trafić do widza; sam dźwięk podpowiada, kiedy wstrzymać oddech.
Klauni i scenki komiczne
Sichuan opera słynie z komizmu, a jej role klaunów niosą ze sobą sporo wieczornego ciepła. Chou, czyli malowany komiczny bohater, bawi publiczność gagami fizycznymi, błyskotliwymi ripostami i ciętym, lokalnym humorem — w dużej mierze w dialekcie syczuańskim, więc część żartów umknie osobom nieznającym języka, ale wyczucie rytmu i slapstick przemawiają bez słów. Te komiczne scenki stanowią spoiwo całego wieczoru, utrzymując lekką i towarzyską atmosferę pomiędzy głównymi punktami programu. To przypomnienie, że zanim ta sztuka stała się dziedzictwem kulturowym, była rozrywką dla ludu: teatrem stworzonym dla gości herbaciarni, z filiżanką w dłoni i czasem na śmiech.